~ 音樂會預告篇(ㄧ) ~

 他從哪裡來？沒人知道！他的父母是誰？下落不明！他是誰的弟子？一位很好的大師。而他優秀的演奏及學問智識，讓人們可以容忍他，甚至允許他教授音樂課。 他真的曾是一位貨真價實的音樂總監，因為他曾在愉悅的心情下在他人面前展示過宮廷劇院長的證明文件。但之後卻被革除職位，因為他，約翰克萊斯勒，頑固地拒絕譜寫用宮廷詩人劇本為底稿的歌劇，在餐廳中對著主人使用不敬的語言…..

          ……朋友們聲稱，大自然和他開了一個玩笑，在他人格上做了一個失敗的嘗試。過多容易衝動的性情，自我燃燒毀滅的幻想，使得他在性格上失去平衡，即使這對於一個藝術家活在這世間及創作作品(其實在高層的意義裡是相同的價值) 極關重要。 約翰會被內心的幻象與夢境推向永恆的汪洋，他看似在尋找可以賦予自我寧靜與愉悅的最終港口，但外在的呈現卻像是什麼事都沒發生過。因此朋友們也無法使其寫下一首樂曲，或者說，使其真正寫下且不受到毀壞。有時他會在深夜以一種極興奮的狀態創作– 他會喚醒鄰居朋友，用高昂的興致呈現他在不可置信的速度下譜寫出的結果 ; 用淚水來表達作品成功的喜悅，稱讚自己是世上最幸福的人，然而，不久後的某日，這美好的作品卻成了火堆中的灰燼。….

－E. T. A. Hoffmann 霍夫曼 : “Kreisleriana(克萊斯勒)”

很多朋友好像不是真的很明白我在音樂會裡到底要做什麼，在這裡我想我也欠大家一個解釋 :

在我的觀察中，台灣學古典音樂的人其實真的不少。可惜的是，這些學了音樂的人卻不怎麼進音樂廳欣賞音樂會，而這是我覺得很奇妙卻也很心痛的地方。 一場音樂會，不管好壞，音樂造詣程度在哪，在我的想法裡總是有學習的地方。“去蕪存菁”，如果不時常去觀摩，我們怎麼知道什麼是“蕪”什麼是“精”？  在我人生最震撼的經驗中，我對音樂的敏感度，其實是到國外去參加音樂營觀摩其他同濟以及聽高水準的音樂會之後才打開的（在這之前的我也非常抱歉的在台灣幾乎沒有去聽幾場音樂會）。回來之後，同學驚奇地發現我在短短一個月內的蛻變，這也是我自己做夢也沒想到的。之後，我終於養成聽音樂會的習慣，鍛鍊了自己耳朵對音樂的靈敏與感受力，我真正的音樂修行才從此真正開始…

聽起像題外話，其實不然。我最近一直在深思一個問題 : 為什麼台灣的古典音樂會這麼少人捧場？雖然目前為止我仍然在尋求答案，但我突然覺得自己身為音樂人有一種深深的使命感，想要跟大家分享我到底從音樂上得到了什麼。在我與歐洲的樂迷互動的過程中，我瞭解到如果我無法建立一個與音樂連結的橋樑，古典音樂對沒有真正涉獵其中的樂迷來說只能停留在悅耳或喜好的程度上。然而當我進一步地對自己彈奏的曲目講解一番之後，那欣賞的程度則大大改變 ; 很多人會在音樂會過了很久之後，還是不斷感謝我讓他們更能欣賞並瞭解音樂。於是我想到用不同於以往的方式呈現音樂會，讓音樂不再只是音樂（當然音樂也可以是純音樂，但我在這不想將之哲理化）：

我屏除以往以音樂會節目單介紹曲目的方式（讓我們多多響應綠色環保！），用口語講解代替 ; 而且也將不採用音樂理論的方式去分析我的演出曲目，而是藉由文學，繪畫，電影來闡述當代的思想氛圍與音樂本身的故事性（當然這部分跟曲目還是有深切的關聯），加強聽眾對音樂的印象。每首曲子背後其實都蘊藏著很多有趣的事待我們去發掘，而我會在解說或演奏時插入其他媒材來呈現我對音樂的感受。

說了這麼多，其實我只是想與大家分享我對音樂的感動，歡迎你們前來聆聽與我一起感受 !

PS. 以上 E. T. A. Hoffmann 的翻譯文字是我音樂會呈現的一小部份，由於目前為止沒有查到中譯本，所以是小妹我自己的拙作…